in loco - cobertura dos festivais
A Retirada (Disengagement), de Amos Gitai
(Israel/França/Itália/Alemanha, 2007)
por Cléber Eduardo

De fora de casa

Amos Gitai divide a estrutura de A Retirada em um prólogo e duas partes. No começo, um homem e uma mulher, no corredor de um trem, trocam palavras amistosas. Um policial italiano os interrompe e, não sem tensão, entabula uma conversa sobre identidade, origem, nacionalidade, questionando a viabilidade daquela conversa, a do casal no corredor, por ele ser israelense, ela palestina, embora ambos tenham outros braços identitários fora do Oriente Médio. Em suma, identidade, em contextos de exílios e deslocamentos, é um nó. 

Essa seqüência inicial, sem desdobramentos posteriores, parece indicar um caminho. Uma situação de aparência prosaica, como o conflito burocrático vivido pelo “casal” com o policial italiano, conota uma situação política. É disso, portanto, que se trata. Conotar. E Gitai, ao abrir o filme com esse prólogo, nos ensina: as pessoas estão acima de suas origens geográficas e nacionais. Nada a opor. No entanto, pela maneira de articular as situações, Gitai tem menos interesse nos personagens e, mais uma vez, como em Free Zone, emprega seus percursos para mostrar especificidades de Israel. Denotar.

Se a primeira parte, ambientada na França, é puro estranhamento, com investimento na performance maluquete de Juliette Binoche, a segunda é familiar a Gitai. A protagonista e seu irmão adotivo perdem o pai cheio do dinheiro e, por razões distintas, partem para os territórios ocupados por israelenses na Palestina. Ela vai atrás de um laço de família.  Ele está incumbido, como soldado de Israel, a participar de uma missão: a operação de retirada dos colonos.

O filme dá de ombros para os personagens, dando-nos pouco deles em experiências e em percepções, porque, acima de tudo, empenha-se em usar a ficção para documentar Israel. Está no efeito de verdade das imagens dos rituais religiosos e do confronto entre soldados e colonos a força dramática e visual de A Retirada. Não é sua consciência da multiplicidade de origens em uma mesma família, nem sua reivindicação de uma humanidade acima de identidades, que conduz a lógica da soma de cada imagem ou é colocada na linha de frente da narrativa.

Essa posição é ocupada, justamente, pelo efeito de experiência. Mesmo filmando com aqueles pesados planos-seqüências, que se arrastam pelos ambientes, como se estivessem a fazer arqueologia deles, Gitai nos propõe a sensação de estar em Israel, ao menos em dado momento: o da retirada. Essa sensação, porém, é mediada. Assim como em Free Zone, o olhar se detém em uma estrangeira, alguém em seu primeiro contato com Israel, experiência de descoberta, acima de tudo, marcada pelo estranhamento.

A internacionalização dos dois filmes, um estrelado pela americana Natalie Portman, outro pela francesa Juliette Binoche, estimula duas especulações. Gitai estaria interessado em internacionalizar a questão Israel? Ou estaria somente adaptado a uma dinâmica de produção internacional, que, por implicar uma visão euroanglocêntrica, altera o lugar de onde se olha a questão? Esse olhar de fora reivindica do diretor uma aproximação com partes de seu país com uma atitude de estranhamento e de revelação ao mesmo tempo. Gitai começa a falar de fora de Israel. Seu próximo filme, Plus Tard, Tu Comprendras , baseado em livro de Jérôme Clément, será produção francesa.

Novembro de 2007

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